Warning: mkdir(): No space left on device in /www/wwwroot/iloveguava.com/zhizhutongji.php on line 51
大乐透开奖结果 - 体育

【玻璃大師】浮雕玻璃

文/朱蒂絲.米勒、法蘭琪.萊比、馬克.希爾
font print 人氣: 17
【字號】    
   標籤: tags:

重要工廠
蓋雷水晶玻璃廠  法國洛林省南錫(1867-1936)。
杜幕兄弟  法國洛林省南錫(1878年成立);營運中。
勒格哈公司  法國巴黎(1864年成立) ;營運中。
洛茲  波希米亞地區的克洛斯特木勒(1836-1948)。
穆勒兄弟  法國呂尼維(1895-1933)。 
韋柏父子玻璃公司  英國西米德蘭區斯托布里治(1859-1990)。

最早開發出浮雕技法的是寶石切割師,玻璃工匠則將技術改為將不同色彩的玻璃層次吹製並熔合在一起,再以手工切割、酸蝕或噴砂處理去除底色玻璃層,製作出浮於表面的圖樣。
波特蘭花瓶〈The Portland Vase,西元前1世紀至西元1世紀作品〉是早期雙色手刻 浮雕技法的著名代表作,1810年於大英博物館展出時曾喧騰一時。英國玻璃工匠之後開始試做手刻浮雕玻璃,開發出利用氫氟酸去除部分底色玻璃的技術,生產出一系列世界頂級的浮雕玻璃。這些作品通常在各種底色玻璃上覆著白色玻璃,造型採新古典主義風格,其上飾有傳統圖樣。

法式新藝術浮雕
浮雕技法在蓋雷的手上再創新高峰,他是一位帶動新藝術的先鋒。他將傳統雙色瓶器蛻變為多層次構色,藉此傳達他對自然界的精神觀;他合併手工琢磨及磨刻、輪蝕及酸蝕等技法,在色彩多達5層的玻璃上創作出植物的圖樣。

老家法國洛林省〈Lorraine〉的花草植物是蓋雷創作圖樣的靈感來源,他大都是以金銀箔片突顯設計,再以手繪釉彩、磨刻或酸蝕的圖樣進一步裝飾細部。蓋雷也嘗試以霧面底色玻璃以及吹模法再加以雕琢以為裝飾,尤其在處理水果或花朵圖樣時更是如此。作品之後會以手工刻製諸如葉脈這類的細部裝飾,蓋雷的浮雕作品因此廣受模仿。

在商業取向更急促地主導生產方式之際,愈來愈多的法國浮雕玻璃工匠以酸蝕法取代手刻或輪刻法,製作出一系列色彩減少、圖樣簡化的仿浮雕玻璃 。

蓋雷浮雕玻璃花器 瓶上有雕刻與蝕刻的紫色調鳶尾花,底色玻璃為乳黃色。約1905年。高12.5公分。800~1,000英鎊 VS


蓋雷從周遭的自然美景,擷取許多製作浮雕玻璃的靈感。


重要風格
‧新古典主義風對稱外型,採雙色浮雕,正規琢磨及磨刻裝飾。
‧新藝術風動植物造型,採多色層色彩及花草植物圖樣,經手工及輪刻切割、酸蝕、磨刻、上釉及貼金而成。
‧雙色仿浮雕玻璃,經酸蝕而成的新藝術風及裝飾藝術風格簡化圖樣。

杜幕兄弟小型浮雕玻璃花器 有底座,扁平廣口造型,瓶頸成矩形。灰綠底色玻璃上,有刻蝕的淡紫色法國當地花朵。約1905年。高9.5公分。300~500英鎊 DN

浮雕玻璃的變體
在英國,湯瑪斯.韋柏結合透明玻璃與單一顏色,生產自己的浮雕玻璃系列。另外,更罕見為被採用的技法是貼花浮雕——將數片彩色玻璃貼在透明的燧石玻璃瓶身上——之後再切割並蝕刻瓶身;彩色切片留在浮雕之上,之後以手工雕刻這些貼片,製作出其他細部圖樣。

瑞典的歐樂福與高斯塔玻璃製品,也發展出自家的單色浮雕玻璃系列,雖然也採用藍色和綠色玻璃,但瓶身常為透明玻璃。表層經刻蝕後,會留下和底色玻璃同一色彩的浮雕圖樣。

杜幕兄弟花器 瓶底酒杯狀的浮雕玻璃瓶。天空藍底色玻璃上,有以紫色、綠色、黃色等細緻漸層釉彩繪製的蜻蜓、濕地花朵,以及其他池塘生物等蝕刻圖樣。約1905年。高24公分。20,000~25,000英鎊 QU

杜幕兄弟花器 瓶底酒杯狀的浮雕玻璃瓶。天空藍底色玻璃上,有以紫色、綠色、黃色等細緻漸層釉彩繪製的蜻蜓、濕地花朵,以及其他池塘生物等蝕刻圖樣。約1905年。高24公分。20,000~25,000英鎊 QU

蓋雷製浮雕玻璃花器 呈小型橢圓狀,混色的底色玻璃上,覆有以紅中透紫的漸層玻璃雕刻而成的洛林省當地花葉圖樣。約1905年。高9.5公分。400~500英鎊 GDRL

蓋雷製浮雕玻璃花器 呈小型橢圓狀,混色的底色玻璃上,覆有以紅中透紫的漸層玻璃雕刻而成的洛林省當地花葉圖樣。約1905年。高9.5公分。400~500英鎊 GDRL

翅膀向外伸展的蜻蜓圖樣,廣受20世紀早期浮雕玻璃大師的歡迎。


攝影/葛拉罕.雷、安迪.強生、約翰.麥肯錫、海奇.羅文斯坦
翻譯:李佳純、游明儀、趙敏
轉載自果實文化《世界玻璃珍藏圖鑒》(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 西班牙的塞哥維亞城堡(Alcázar of Segovia)坐落在克拉莫爾斯克河(Clamores river)與埃雷斯馬河(Eresma river)交匯處的一座小山上,是歐洲頗具代表性的城堡之一。幾個世紀以來,塞哥維亞城堡一直是一座固若金湯的堡壘與豪華的王室住所。如今,它是西班牙哥特式和埃雷利亞式(Herrerian style,簡約和極少裝飾)(Spanish Gothic and Herrerian)建築的最佳典範之一。
  • 2019年4月15日,當世人目睹大火肆虐巴黎聖母院(the Notre-Dame de Paris)之際,不禁懷疑這座廣受大眾敬愛的大教堂能否恢復原貌。如今,歷經五年修復,這座神聖的法國哥特式教堂傑作,再次成為巴黎天際線的一道亮麗的風景。
  • 1806 年,約翰‧卡羅爾(John Carroll)成為美國第一位天主教主教。他的家族在美國建國過程中發揮了重要作用,卡羅爾還親眼目睹了新國家第一座大教堂的開工。這座教堂是美國早期傑出建築師本傑明‧亨利‧拉特羅布(Benjamin Henry Latrobe)偉大的傑作之一,如今稱為巴爾的摩大教堂(Baltimore Basilica)。
  • 杜倫大教堂(或譯達勒姆座堂,Durham Cathedral)位在英格蘭東北方,有一千多年的歷史。這座大教堂是著名的諾曼式建築(Norman architecture),由法國諾曼人在11、12世紀時建造的英格蘭羅馬式風格(English Romanesque style)。
  • 威爾第(Verdi)的歌劇作品《馬克白》(Macbeth),於2007年薩翁林納歌劇節(the Savonlinna Opera Festival)演出。(公有領域)
    隨著美國革命的消息傳遍歐洲各地,訴求個人自由或民族主義的思潮,衝擊著社會各個領域,連藝術界也不例外。古典音樂從上一個時代的形式規範過渡到充滿無限可能的浪漫主義時期(1830—1900年)。歌劇,尤其體現當代潮流。
  • 韓德爾創作了許多著名的歌劇,而《阿里歐唐德》(Ariodante)或許是他最歷久不衰的傑作,展現他豐富的音樂表達結合戲劇性敘事的能力。
  • 美國在製作絎縫被(quilt)方面有悠久傳統,但絎縫藝術可以追溯到歐洲和亞洲的中世紀。英文「quilt」一詞最早出現於13世紀,與拉丁文「culcita」(意為「墊子」)有關;當時製作絎縫被是為了基本生活所需、慶祝特定人生大事、彰顯針線技藝,以及作為政治宣傳。
  • 洗手壺(aquamanile)是中世紀歐洲社會的常備用品。aquamanile源自拉丁語aqua和manus,分別為「水」與「手」之意。洗手壺在宗教和世俗場合都會用到,神父在做禮拜時會用它倒水洗手;貴族和富商在宴會上也會擺放華麗的洗手壺給客人洗手。
  • 欣賞漢普頓宮廷仕女八幅肖像系列(Hampton Court Beauties),震撼於那融合美麗、端莊、高貴、內斂與莊重的畫作之餘,可能會以為這些畫作來自一位18世紀中後期的藝術家。然而,這些肖像畫卻是在更早一個世紀之前由戈弗雷‧內勒爵士(Sir Godfrey Kneller,1646─1723年)創作的。他是一位德裔英國畫家,公認是英國最傑出的巴洛克肖像畫家。
  • 很多人會在一月份做年度計劃。每年我都會擬定兩個大的創新方案,我會按季節規劃:春夏兩季照料我的果菜園;秋冬兩季學習一項藝術或手藝,今年是學女裝裁縫。
評論