紐約特展:「碧雅翠絲‧波特:擁抱大自然」

春天蒞臨紐約!摩根圖書館和博物館推出波特小姐的精彩特展,介紹她的藝術與人生。
文/Michelle Plastrik  編譯/吳約翰
碧雅翠絲‧波特繪製的這座圍牆花園,位於薩弗里的伊斯懷客(Ees Wyke, Sawrey),約1900年創作。(照片由摩根圖書館和博物館提供)
font print 人氣: 958
【字號】    
   標籤: tags: , , , , ,

春天蒞臨紐約!摩根圖書館和博物館(The Morgan Library & Museum)推出波特小姐的精彩特展:「碧雅翠絲‧波特:擁抱大自然」(Beatrix Potter: Drawn to Nature)。波特小姐是廣受大眾喜愛的《彼得兔的故事》(The Tale of Peter Rabbit)還有其它兒童讀物的作家和插畫家。

本特展源自倫敦的維多利亞和阿爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum)在世界各地的巡迴展覽,展出波特小姐創作童話故事的起源,還有更多關於她的生平和藝術作品。這次展覽重點介紹波特的科學研究、植物插圖、水彩畫、行銷方面的天才和保育工作。

魯伯特‧波特(Rupert Potter)於1892年左右拍攝的碧雅翠絲‧波特肖像。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)
魯伯特‧波特(Rupert Potter)於1892年左右拍攝的碧雅翠絲‧波特肖像。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)

大自然學校

碧雅翠絲‧波特(Beatrix Potter,1866─1943年)出生在富裕的英國家庭。他們主要在倫敦居住,有時會花幾個月的時間到英國各地租屋度假,例如威爾斯、蘇格蘭和英格蘭北部等地。年少的波特熱愛鄉村生活,因而能獲得探索和了解大自然的機會。她不喜歡城市生活與社會規範,常覺得尷尬與害羞。父母親都充滿藝術氣息,她的父親是一位業餘攝影師,喜歡用照片記錄家庭生活。

在倫敦居住期間,波特和弟弟大部分時間都在家中三樓的育兒室度過。多年來他們在那裡飼養了一群寵物,包括鳥類、狗、刺蝟、青蛙、蜥蜴、老鼠、蠑螈、蛇、蝙蝠,當然還有兔子。她的寵物兔名叫彼得‧派伯(Peter Piper),後來成為「彼得兔」(Peter Rabbit)這個角色的靈感來源。

1876年4月7日,碧雅翠斯‧波特用鉛筆繪製橋梁場景和野兔玩耍的模樣。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)
1876年4月7日,碧雅翠斯‧波特用鉛筆繪製橋梁場景和野兔玩耍的模樣。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)

展覽中可欣賞到波特用鉛筆畫的橋景和玩耍中的野兔,這是波特童年時期的趣味素描。雖然波特年輕時接受過一些正式的藝術指導,但波特主要是靠自學成才。隨著年齡增長,她採用自學的水彩畫技巧來記錄動、植物樣本及實驗。

波特非常熱衷菇類研究,本次展覽包括她的真菌水彩畫。儘管她的大部分科學研究工作在當時都遭到忽視,但今天的真菌學家卻使用她美麗、準確的圖示來進行辨識。

碧雅翠斯‧波特的賀卡設計,1890年創作,版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠斯‧波特的賀卡設計,1890年創作,版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)

插畫信

波特為了自己賺取收入成立自己的商業出版事業,在1889和1890年創作聖誕節賀卡。隨著「彼得兔」的故事大賣,波特出乎意料不需父母援助而獲得經濟獨立。「彼得兔」的故事起源,可在她一封迷人的插畫信裡找到,而摩根圖書館和博物館收藏了這些知名的信件。

碧雅翠斯‧波特的插畫作品:兔子太太為彼得倒茶(Mrs. Rabbit Pouring Tea for Peter),1902年創作。這幅插畫在《彼得兔的故事》(The Tale of Peter Rabbit)裡出現。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠斯‧波特的插畫作品:兔子太太為彼得倒茶(Mrs. Rabbit Pouring Tea for Peter),1902年創作。這幅插畫在《彼得兔的故事》(The Tale of Peter Rabbit)裡出現。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)

1893年,波特給前家教女老師5歲的兒子寫了一封帶插圖的信:「我不知道該給你寫些什麼,不然我來告訴你一個關於四隻小兔子的故事,它們的名字分別叫弗洛普西(Flopsy)、莫普西(Mopsy)、棉尾兔(Cottontail)和彼得(Peter)」。女老師鼓勵波特把這個故事寫成一本書。

碧雅翠斯‧波特的作品《迷你信》,1905至1912年創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠斯‧波特的作品《迷你信》,1905至1912年創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)

《彼得兔的故事》之所以一推出就受到歡迎是因為波特對讀者很體貼。她堅持書本應以小尺寸出版,方便小手閱讀,且價格實惠。成功的銷售使得更多人想看更多她的故事。

碧雅翠絲‧波特為1927年成立的溫德米爾基金會(Windermere Fund)繪製的插圖:兔子太太購物(左),以及另一幅「刺蝟蒂吉太太」(Mrs. Tiggy)。約1904年創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠絲‧波特為1927年成立的溫德米爾基金會(Windermere Fund)繪製的插圖:兔子太太購物(左),以及另一幅「刺蝟蒂吉太太」(Mrs. Tiggy)。約1904年創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)

波特一生中寫作搭配繪圖,總計出版28本書籍,包括23篇故事。她也創作其它受歡迎的角色,包括母鴨潔瑪(Jemima Puddle-Duck)、漁夫傑里米先生(Mr. Jeremy Fisher)、松鼠胡來(Squirrel Nutkin)、小貓湯姆(Tom Kitten)、刺蝟溫迪琪太太(Tiggy-Winkle)和老鼠阿斑(Appley Dapply)等角色。額外的收入歸功於她的品牌推廣。事實上,「彼得兔」絨毛娃娃是第一個申請專利的小說人物。當時是1903年,「彼得兔」於是成為最早獲得專利的角色。摩根圖書館和博物館的展覽包括精彩的商品樣本,如時代玩具、棋盤遊戲,甚至印花棉布。

老鼠阿斑走向櫥櫃的插畫。碧雅翠絲‧波特於1891年繪製。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)
老鼠阿斑走向櫥櫃的插畫。碧雅翠絲‧波特於1891年繪製。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)

丘頂農場

1905年,波特在她最喜歡的英國湖區(Lake District)購買了一處住宅,即丘頂農場(Hill Top Farm)。幾年後她就永遠離開倫敦了。先前與家人來英格蘭西北部度假時,她就很喜歡這個地區。於是,新房子和花園也持續出現在她的作品中。

隨著事業成功,波特在新社區買下大片土地,以保護生態和農場文化。她特別喜歡湖區品種的赫德威克羊(Herdwick),於是致力於保育這個品種。1943年波特辭世後,她將四千多英畝土地、14座仍在運營的農場以及另外60處房產捐贈給英國國民信託基金(National Trust)。

英國湖區(Lake District)著名的赫德威克羊(Herdwick)。(Shutterstock)

丘頂農場現在是湖區社區與世界各地波特粉絲珍惜的博物館。對於那些參觀摩根展覽的人來說,丘頂農場的精神已在這個專屬空間重現。這裡展示了農場裡的物品和照片,甚至還布置現今仍可在丘頂農場裡看到的威廉‧莫里斯(William Morris)壁紙。

碧雅翠絲‧波特繪製的一座圍牆花園,位在薩弗里的伊斯懷客(Ees Wyke, Sawrey),約1900年創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠絲‧波特繪製的一座圍牆花園,位在薩弗里的伊斯懷客(Ees Wyke, Sawrey),約1900年創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(摩根圖書館和博物館提供)

波特的花園風景

展覽還給觀眾一個意想不到的驚喜──那就是幾幅波特繪製的精美水彩畫,描繪自然景觀與花朵盛開的花園。波特描繪英國鄉村不同的地區,對線條和色彩的掌握證明她傑出的藝術天賦。瑪塔‧麥克道爾(Marta McDowell)在其著作《碧雅翠絲‧波特的園藝生活:激發經典兒童讀物的植物與場所》(Beatrix Potter’s Gardening Life: The Plants and Places That Inspired the Classic Children’s Tales)裡提到,「碧雅翠絲‧波特為彼得兔繪製的花園場景與其他人物一樣都來自不同的度假屋」。

碧雅翠絲‧波特繪製的插畫:春天。1903年左右在格洛斯特郡(Gloucestershire)哈雷斯科姆農莊(Harescombe Grange)創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠絲‧波特繪製的插畫:春天。1903年左右在格洛斯特郡(Gloucestershire)哈雷斯科姆農莊(Harescombe Grange)創作。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)

麥克道爾在準備撰寫書籍時,仔細閱讀了波特出版的插畫書。當她發現她能識別植物和其它花園裡的元素,並能將之與波特居住或造訪過的地方相配,令麥克道爾雀躍不已。

碧雅翠絲‧波特的素描:花園,約1909年3月在登比的格瓦尼諾格(Gwaenynog, Denbigh)創作。水彩、鉛筆。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)
碧雅翠絲‧波特的素描:花園,約1909年3月在登比的格瓦尼諾格(Gwaenynog, Denbigh)創作。水彩、鉛筆。版權屬倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London)。(照片由摩根圖書館和博物館提供)

適合闔家觀賞的展覽「碧雅翠絲‧波特:擁抱大自然」,讓大家對這位暢銷作家和她創作的精彩作品有了新的認識。波特書裡擬人化的角色仍充滿迷人的想像力,而她對這些角色的品牌塑造也具備創意。值得一提的是,波特對大自然的熱情和保育在展覽中熠熠生輝。波特是一位走在時代尖端的女性,她的創作靈感永不過時,而且在本次展覽中得到最美好的回報。

展覽「碧雅翠絲‧波特:擁抱大自然」,目前在摩根圖書館和博物館展出至2024年6月9日。更多訊息,請訪問themorgan.org

原文:Beatrix Potter: Drawn to Nature’ Exhibition in New York刊登於英文《大紀元時報》。

作者:米歇爾‧普拉斯特里克(Michelle Plastrik)擔任藝術顧問,現居紐約市。寫作主題廣泛,包括藝術史、藝術市場、博物館、藝術博覽會、特別展覽等。

本文僅代表作者個人觀點,不一定反映《大紀元時報》的立場。

責任編輯:茉莉◇#

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 安妮女王除了開創英國18世紀的黃金時代外,她的統治還標誌著繪畫、戲劇、詩歌和音樂等高品質藝術的興起。安妮女王延續伊麗莎白女王一世(Queen Elizabeth I)曾使用的座右銘:「永遠不變」(semper eadem或always the same),體現她的使命就是恢復受法國和西班牙影響之前的英國的價值觀與傳統。
  • 透過提升日常物件的美,西班牙「博德貢」(Bodegón)畫作將這種儀式化的舒適氛圍融入其中。
  • 提香對場景的精心設計、富於表現力的色彩,以及對人像和物件的敏銳刻畫,啟發了後世的歐洲藝術家。觀眾凝視此畫時,猶如置身人群中,彷彿藝術家要求觀者一同省視自己的良知與對神的信念。
  • 德國的視覺藝術,相較其哲學文學音樂,是較少被德國之外的人了解的。但是德國藝術中的浪漫主義精神卻深深影響著其它領域,尤其是弗里德里希的風景畫。他的風景畫為什麼如此精妙深邃呢?弗里德里希對色彩與構圖的運用是德國浪漫主義的特色,他賦予風景畫前所未有的生命與意義。他將靈魂注入風景裡,而風景裡被照亮的空氣是「靈體」,讓每一幅畫作充滿個體性與內在連結
  • 馬德里擁有世界上最[ascii]著[/ascii]名的博物館之一——普拉多博物館。而迭戈‧羅德里格斯‧德席爾瓦‧委拉斯貴支(Diego Rodríguez de Silva y Velázquez)近乎真人大小的油畫《宮娥》(Las Meninas)是其鎮館之寶。
  • 斯皮諾拉對敵軍的武藝充滿敬佩,遂允許荷蘭軍隊如閱兵遊行一般地撤出布雷達——他們手持武器,鼓聲震天,旗幟飄揚;他也嚴禁部下對敗軍幸災樂禍。當尤斯蒂努斯以傳統方式向他走來示降時,斯皮諾拉下馬與他平等相見。兩人一見面,斯皮諾拉便對這位荷蘭指揮官及其部隊大加讚賞。
  • 在16、17和18世紀,職業女畫家非常稀少,更不用說取得成功的了。索福尼斯巴‧安圭索拉(Sofonisba Anguissola)、朱迪斯‧萊斯特(Judith Leyster)和阿黛拉依德‧拉比耶-吉婭爾(Adélaïde Labille-Guiard)三位畫家都創作了多幅自畫像,其中包括突顯其職業的版本。
  • 藝術家保羅‧烏切洛(Paolo Uccello,約1397-1475年)所處的年代正好是中世紀末國際哥特式藝術進入意大利文藝復興初期的當口。根據文藝復興時期的藝術史學家喬治˙瓦薩里(Giorgio Vasari)的記載,烏切洛對透視法非常著迷。透視在當時是相當新穎的概念,到了文藝復興時期,透視法已成了畫家的必備技能。
  • 長久以來,在人們的集體意識中,神祕的無名女子一直是令人著迷的存在。在古代世界,女性形象代表著各種美德和藝術領域,發展出了如五感(Five Senses)、自由(Liberty)、四季(Four Seasons)和勝利(Victory)等可識別的擬人化形象。
  • 秋天是最能代表美國的季節,尤其美國東北部,那裡的樹葉特別壯麗。樹葉會變幻成畫家顏料盒裡的典型色彩,像是青銅、深紅、金、紫、紅褐、棕褐和鮮紅色。所以在19世紀美國藝術運動中,秋天自然就成了專攻風景畫的哈德遜河派最喜歡的題材了。
評論