此图画一童子（——也许是陶渊明的子孙或弟子）半跪在地上磨墨，陶渊明展开一幅卷轴，准备在卷轴上书写。“甲子秋八月雁荡采荇写于倚玉山馆”，甲子年是1984年。题画诗云：

主佛头发翠兰，顶有高髻（ji），坐在九层莲花座上，莲花座又在祥云之上。九层莲花座在佛画中就是最多层的了，实际上不止。主佛头光、身光合一。主佛头部放射出智慧之光，身体放射出主佛的天国世界之光，竟达三圈之多，第一圈内皆主佛法身，第二圈、第三圈皆为法轮。其下有十一位飞天仙女在莲花、祥云之上翩翩起舞。

孔子曾经向老子请教过历代礼乐制度方面的问题，这在历史上是很有名的故事。不仅见于《史记》等正史记载，也见于老子彩图（相传春秋末期）、《老子》帛书残片(局部)和汉画像砖。在洛阳市东关大街北侧有一碑楼，据传那就是孔子入周问礼处。清代雍正五年(1727年)立的碑至今保存完好，现为洛阳市级重点文物保护项目。

兽怒称为哮，老虎发怒称为虎哮。虎为百兽之王，它是威风凛凛、勇猛无畏的象征。中国人自古以来都喜欢老虎，虎是十二生肖之一；将军叫虎将，坐虎皮椅；生儿叫虎子，穿虎头鞋；大人物发怒叫虎威，多为褒义。而狼是凶残的，狐狸是狡猾的，多为贬义。当然，如果你太太很厉害，像只母老虎，那是先生你得了“妻管严”，造成了阴盛阳衰（——阴阳反背、阴盛阳衰是目前的天象，也不仅仅你家如此）的局面，另一回事，可不能错怪在我们的老虎身上。

“一桥横渡一桥斜，南岸花开北岸遮，水曲风湾都置屋，不知此处是谁家？”农村风景，是国画家喜欢描绘的一种题材。作者画的江南水乡风光，在这“水曲风湾”的岸边做的房子，墙角的木料都下在水中。河面不是那么宽，南岸的花枝都会伸到北岸去。这使我们想起郑板桥爱画的“小桥、流水、人家”。作者在极为有限的画面上，表现出纵深多少公里的空间。大致分三个大的层次，远处以浅黑的山为背景，近处则以青山为背景，更近处才是作者要表现的水乡风光。画是平面的，而作者让我们看到的却是立体的，丰富多彩的。各国朋友看到这幅画后，很可能想到这种地方住上几天。我不必为中国旅行社拉广告，但我要告诉你中国这样的地方多的是，欢迎各国朋友去看看，去玩玩，去住几天！

《半山寺图》画的是黄山半山寺风景：“古木槎（cha）枒（ya）藤满枝，半山腰里半山寺。老僧不念佛弥陀，浪说山中琐屑事。”“姑娘生于大城市，接触名山巨川机会不多，《半山寺图》中几株古树写来老柯交臂，运线韧(ren)健而有顿挫，出自激情，不见做作痕迹，透过云雾，更见生机蓬勃。片片黄叶，秋色撩人，冷中有暖，使得眉黛般远山幽冷而不荒萧。对话的两个人物，造型古拙(zuo)、表情传神。”（柯文辉《序二》）“……近年来我自费跑了些名山大川，开拓了胸襟，……”（章翠英《苦恋丹青心中甜》）

《重峦（luan）叠嶂》长三米，宽半米，在作者的绘画中算是大幅的了，图后有不少导师题词，此图可视为作者在水墨山水画方面的代表作。水墨山水“为浓厚比较容易，为浅淡却颇不容易，既得浓厚而又有浅淡，则更是难乎其难。”（钱君匋《序一》）作者多年临摹研习石涛的山水册页，颇有心得。你看这幅《重峦叠嶂》，“既得浓厚而又有浅淡”，虽然“难乎其难”，她还是做到了重返自然，再现万壑（he）千江山。

荷花是中国、越南、印度等国南方湖塘中生长的一种植物，由花、叶、根、籽四部分组成。花——荷花，多白色、粉红色，也有黄色的；叶——荷叶，园大尺余，实际上是绿色的，国画中常画成黑色的；根——藕，白色(其实是浅褐色，藕褐色)，每根数节，重约一、二公斤，嫩的可作水果，老的可作蔬菜；籽——莲篷，绿色，剥皮后的莲子米可食。籽中莲芯味苦性凉，清心明目，可做茶叶或中药。

宋代著名女词人李清照（公元1084-？年），山东济南人，号易安居士。她有首词《如梦令》，就是写夜雨的：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦！”

中国人说的“琴棋书画”是指弹古琴、下围棋、写书法、画国画，这是中国古代文人雅士喜爱的四种传统艺术，都有悠久的历史和很深的学问。围棋是中国古代传下来的，在春秋战国时代就有记载，如：“今夫弈之为数，小数也；不专心致志，则不得也。”（《孟子告子上》）汉墓殉（xun）葬物中就有石制围棋盘。围棋在隋唐时传入日本。围棋盘的道数一定要单数，在古代有十三、十五、十七道的围棋盘，而从唐代以来是十九道的围棋盘。十九道围棋盘上有19X19=361个点（——叫“目”），九个黑点叫“星位”，中心的黑点叫“天元”。黑白双方各有180来个棋子，黑方先下，白方后下，以围困对方，吃子多少来定胜负，所以叫围棋。棋盘上的棋子黑白要相等，或黑子多一颗。围棋是下在点上，而国际象棋是下在格子里。围棋一般得两、三小时一盘，围棋大师有时下几天。最古老的围棋书有宋朝张儗(ni或yi)的《棋经》，晏天章的《元元经》。

屈原（公元前约340-前278年），战国时楚国人，名平，字原；又名正则，字灵均，是我国伟大的诗人和爱国主义者。楚怀王时任左徒和三闾（lv）大夫，他主张联齐抗秦，遭到靳（jin）尚等人诬陷，被放逐（——就是“下放”），作长篇抒情诗《离骚》。楚顷襄王时再次遭到谗（chan）毁，贬谪（——也是“下放”、贬职）到江南。见楚国政治腐败，无力挽救，在阴历五月初五那天在湖南投汨(mi)罗江而死。他的诗还有《九歌》（十一篇）、《天问》、《九章》（九篇）等，但《离骚》是他最重要的代表作。他的诗歌想象丰富，感情深邃(sui)，生动形象，节奏感强，对后世中国文学尤其是对中国诗歌有重大影响。

韩熙(xi)载（公元902-970年），字叔言，五代后唐进士，文章与徐铉(xuan)齐名。他是南唐三朝老臣，兵部尚书，但终因是北方人，不得参与政治。为逃避南唐李后主（即李煜(yu)，公元937-978年）的猜疑而故意纵情声色。李后主想派人去他家“了解了解情况”，尽管贵为天子，却没有照相机，更没有摄像机，（嘻嘻，皇帝佬儿还不如我们街上的哥们儿阔气！）他只好派一位画家、画院侍诏顾闳（hong）中(约公元910-980年之间)晚上混在客人中去他家玩，然后绘图向李后主汇报。说穿了，就是要一位画家充当特务，去行使针孔照相机的偷拍职能。

画中菩萨之装束和发式一如中国古代仕女。两位菩萨一红一绿，一主一从，足蹬莲花，双手合十，腾云驾雾，冉冉升空。足蹬莲花者，两位大法学员已证悟菩萨果位矣；双手合十者，感谢师尊救度之恩也；腾云驾雾，冉冉升空者，已修炼圆满，白日飞升也。

又名《独览梅花》，“中国画是无声的音乐，有节奏，有韵律，能给人带来轻松、愉快、遐想、回味和深思。我曾画了一幅音乐的符号1234567‘独览梅花扫腊雪’。”（章翠英《我的艺术之路》）这是作者在艺术上的探索和尝试，她试图通过绘画作品让人们体会到音乐的趣味，她想描绘一种视觉和听觉相通的“通感”意境，一种“画中有乐，乐中有画”的境界。

“乐”在中国古代占有崇高的地位。《周礼》中有“六艺”，礼、乐、射、御、书、数。“六艺”之“乐”指周朝保存下来的黄帝、尧、舜、禹、汤、武王等六个朝代的皇家音乐。孔子教学生有“六经”，《诗经》、《书经》、《礼记》、《乐经》、《易经》和《春秋》。研究古汉语的学者分为古文家和今文家。今文家认为没有专门的《乐经》，“乐”不过是附记在《诗经》中的一种乐谱；而古文家认为有专门的《乐经》，因秦始皇焚书坑儒时烧掉了，《乐经》就失传了。

作者说：“当我一踏上工作岗位后，接触社会，接触各界、各层的人士，看到了社会上的一些问题，心里很难受。我曾画了一幅《睡美人》：‘世事纷纭一梦中，是非成败转形空，狸奴也解清闲好，伴我睡到夕阳红。’”（章翠英《我的艺术之路》）狸奴者，猫也。

“《寻幽》画中人具有东方女性之美，古趣盎(ang)然，巨大的假山墨气修洁，比较透明，层次井然，举重若轻；几株修竹，用宋徽(hui)宗瘦金书体笔法写出，劲节多姿，有凌云之意。画家的修养情操，也就和盘托出。”（柯文辉《序二》）宋徽宗赵佶（ji）（公元1082-1135年）在位二十六年，他只会当画家，却不会当皇帝。他是个很好的书画家，善画花鸟，书法创“瘦金体”，结体修长，笔姿瘦硬挺拔。但作为皇帝而言，他是个著名的混账皇帝，他在东京开封筑什么“艮(gen)岳”(又称“万寿山”),搞什么“花石纲”，搜刮江南奇花异石，任用蔡京、童贯等横征暴敛，不把个北宋玩垮决不罢休。《水汻传》中宋江等就是被他“逼上梁山”，才造反起义的。章翠英画竹子，就是用的宋徽宗这位皇帝老倌瘦金体的笔法，因为瘦金体“结体修长，笔姿瘦硬挺拔”，可以造成“劲节多姿，有凌云之意”的艺术效果。

“《惜春常怕花开早》画的是古代宫廷的宫人，除地上三点嫣(yan)红之外，别无衬景，就把宫人们年华水逝的自惜之情和好花易落的伤春思绪合而为一。那些锦衣玉带、朱栏玉砌的氛围虽在画外，却似玉笼困住彩凤。如果没有消化唐人元稹(tian)、王建的宫词，断然画不出这种境地来。”（柯文辉《序二》）“惜春常怕花开早，何况落红无数！”（宋辛弃疾词《摸鱼儿》）因为珍惜春天，常常害怕鲜花过早地盛开。鲜花早开不就早谢吗？春天早来不就早去吗？但令人遗憾和伤心的是，满地都早已是凋零的落花了。

胡旋舞、骨鹿舞是唐朝从西域（——泛指葱岭以西中亚诸国,就是现在的哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦一带）传入，都是在一块圆圆的小毛毯上跳舞，纵横腾踏，舞姿百变，但两只脚始终在这块小毛毯上跳。这类舞在哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦等中亚国家和我国新疆地区还在跳。唐明皇李隆基酷爱的霓(ni)裳羽衣舞和胡旋舞都传自西域。画面上的女舞蹈家她不是普通的舞蹈爱好者，而是宫廷的职业舞蹈家。你看，她的舞姿动感很强，旋转速度很快，我认为跳的就是中亚的舞蹈。画是不动的，而舞蹈是动的。画家选择了舞蹈中最有意义的一瞬画下来，其他让观众自己去想。

孔子认为妇女应有“四德”：妇德、妇言、妇容、妇功。就是说那个时代的妇女应该在品德、言语、容仪、女功等四个方面加强修养，这个女功是其一。那个时代的女功是指纺织、缝纫、刺绣、喂鸡、养蚕、烹调等适合于妇女特点的工作,不象现在要妇女去下水田，让女孩子去爬高压电线杆。

“落花人独立，微雨燕双飞。”（宋晏几道词《临江仙》）这幅画画的是一位古装美女，她简直太美了。

“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”（唐王维五言绝句《竹里馆》）唐朝的王维（公元701-761年）是一位“诗中有画，画中有诗”的大诗人兼大画家，他的《竹里馆》是一首著名的唐诗，故常有画家爱画此诗意。但大都是画一位男人（多为老人）在竹林里弹古琴。章翠英推陈出新，画一位少女，她说：“昔人写此诗，类皆作须眉。余今偏画一美人，自觉另有一种清静幽冷境界。”此画甚得钱老（君匋）赞赏：“……过去写这首诗的画家尽管有的是，但在画面上都是写有胡子的古装老人，从来不作仕女。当然写人物是很有意思的，但写仕女又未始不可。采荇（xing）女士敢于写别人所不敢写的，这已经是在旧的观点上迈出了一步，且意写的幽篁何等清远，教人想起清代的改琦(qi)、费丹旭等大画家的作品来，他们所作早已脍(kuai)炙(zhi)人口，可不待言，如在这种境界中画一位妙龄女郎坐着弹琴，更能使画面产生潇洒脱俗的气氛，和画一个书生，其情趣全然不同。写古人诗意，应理解诗的内在情趣，表现出来可以因人而异，不必拘泥于陈套。她能在幽篁仕女中，创一新境界，这种变革颇有一点勇气才能做到，……”（钱君匋《序一》）

钟馗（kui），又名终葵，中国民间传说中的门神。据说他能斩妖除魔，甚至吃鬼。他吃起鬼来就像我们吃饺子似的，一口一个，鬼当然非常害怕他。所以老百姓都喜欢把他的画像贴在门上，以驱鬼辟邪。

八仙的传说可能始于唐朝，而且历代有各种不同的说法，民间传说（这里采用明朝以后的说法）有汉钟离、张果老、韩湘子、铁拐李、曹国舅、吕洞宾、蓝采和、何仙姑等。从表面上看他们很不相同，曹国舅是皇帝的亲戚；铁拐李是个跛足的残疾人，拄一根铁拐杖，像个叫花子；何仙姑是年青漂亮的女人；张果老鹤发童颜，银须飘拂，常倒骑一只小毛驴；韩湘子是唐朝文学家韩愈的侄儿，爱吹笛子；汉钟离总是手摇一把芭蕉扇等等，但他们都是道家的仙人，常常在一起。他们每个人都有一定的形象和风格，是艺术家发挥想象力的传统的艺术题材，在戏剧、绘画、雕塑中常有表现。成语中有“八仙过海，各显神通”，武术中还有“醉八仙拳”。

中国传说中有一位女神叫麻姑，她非常年青美貌，总是像十八、九岁的大姑娘，但实际上她已经活了不知多少万年了。比如有一次她对朋友说：“自从上次接待你以后，我已经三次看到东海变成了田地。不久前到蓬莱海边，东海的海水只有我们上次见面时的一半那么深了，可能又快要变成田地了吧？”这就是“沧海桑田”或“沧桑”一词的来源。大家知道，那种地质的变化是以多少万年为计量单位的。常人谁能在不到一百年的寿命中看到大海变成田地，或田地变成大海？何况麻姑竟看到三次半！这种话真的还只有神仙才说得出来。

又名《老寿星图》。“南极有仙翁，与天地同久，老鹤一千年，比之才小寿。”中国古代传说，天上有一颗星星叫寿星，又叫南极老人星，这颗星星出现则天下太平。所以建庙供奉他，祈求他保佑国泰民安，百姓多福多寿。

达摩（公元？—535？年），全名菩提达摩，南印度人，他是释迦牟尼佛的第二十八代弟子，中国禅宗（——一种改良的佛教）的创始人。他看到佛法在印度没有希望了，就于公元527年去中国北方传佛法。经过长江的时候，既没有桥，也没有船，他站在一片大芦苇叶子上，用佛法神通渡过了涛涛的长江天堑（qian）。“释迦牟尼那个时代原始佛教是讲功能的，……佛教传入中国也是一样，历代出现许多高僧，达摩来中国时一根芦苇渡江。”（《转法轮》第247-248页）这幅画就是画他“一苇渡江”的情景。

观世音菩萨，她和阿弥陀佛、大势至菩萨是西方极乐世界的三圣。她是中国、朝鲜、日本、越南等各族人民最喜爱的女神，尤为妇女所喜爱。她永远美丽、法力无边、救苦救难、大慈大悲。在人们的心目中，观世音菩萨就是纯洁、美好、慈悲、善良的化身，就是逢凶化吉、遇难呈祥的大救星。

释迦牟尼（约公元前563-前483年）是佛教始祖。姓乔达摩，名悉达多。中印度迦毘(bi)罗卫国国王净饭王的长子，母亲名摩耶。他十九岁时离家到雪山修炼苦行六年，后在迦耶山菩提树下静坐四十九天而成佛。他是大梵(fan)世界的如来，他从那里下世度人。他的修炼法门叫作戒、定、慧，他传法四十九年，当时有大弟子十人和弟子一千二百五十人。八十岁时在拘尸那河边的娑罗双树间涅磐（pan），至今西安法门寺还保存着他的指骨舍利。佛教在世界上传播甚广，尤其是在尼泊尔、印度（早期）、中国、日本、越南、朝鲜、缅甸、斯里南卡及东南亚各国。