明代画家戴进

font print 人气: 34
【字号】    
   标签: tags:

【大纪元讯】明代中期,“浙派”代表画家之首为戴进。董其昌称“国朝画史以戴文进为大家”。  

戴进字文进,号静庵,又号玉泉山人,浙江钱塘(今杭州)人。生于明太祖洪武二十一年(1388年),卒于明英宗天顺六年(1462年)。戴进初为银工,所造钗朵、人物、花鸟,精巧绝伦。原想以此手艺传于世,后见销售饰物者称为自已制作,遂愤然改习绘画。他早年已负盛名,宣德年中被荐入宫中,画院中画家在仁智殿呈画,第一幅画就是戴进的《秋江独钓图》,画一红袍人垂钓水边。原本画家敷红色最难,戴进独得古法,但为同道所嫉妒。待诏谢环乘机在宣宗面前挑剔说:“画虽好,但很鄙野。”宣宗问故,谢回答:“红品,官服色也,用以钓鱼,失大体矣。”宣宗点头称是,于是戴进被排挤。戴进在京不得志,回杭州,以卖画为生。后虽曾一度入宫,但主要艺术活动和影响是在民间。戴进的父亲戴景样是个画工,戴进的直接继承者有其子戴泉,女婿王世祥,弟子方钱、夏芷、夏葵等,形成浙派体系。
  
艺术风格

戴进绘画技艺比较全面,山水、人物、花卉都有所擅长,面貌也多具变化。他的山水画,取法郭熙,李唐,刘松年,马远,夏圭等名家,兼用元人水墨法的传统。大幅山水画尤妙,境界开阔,使人有“凌虚御风,历览八极之兴。”画风上以院体为主,画面有工整与粗放的变化,也有师法宋人的两种面貌,并兼有融合宋元 水墨画法为一体而形成自己独特风格的一面。戴进的人物画主要题材有神仙道释、历史故事、名人隐士、樵夫渔父等,所画神像的威仪,衣纹的设色,均驾轻就熟。衣纹画法多用铁线兼兰叶描,时而蚕头鼠尾,行笔顿挫有力,有工笔和粗笔两种面貌。戴进的花卉、花果,也极俱精绝,有工笔设色和水墨写意两种面貌,早年画风劲秀,工整的较多,到中、晚期笔墨趋于豪放,苍健挺拔,早年多用方笔,晚年多用圆劲婉转的笔法处理。戴进喜作葡萄,以配钩勤竹,蟹瓜草,奇而甚。
  
作品流传

戴进流存作品相对来说较多,早、中、晚期及各种题材的代表作品都有流存,大多藏于中外各大博物馆内。故宫博物馆藏有多幅精品,如代表作《雪山行旅图》轴,粗笔写意,水墨苍劲。故宫还藏有早期的《洞天问道图》、《归田祝寿图》卷,晚年的《钟馗夜游图》等,最晚作品73岁作的《南屏雅集图》卷,用笔圆劲,格调苍老。上海博物院收藏四幅,其中《仿燕文贵山水》轴,水墨点染,表现烟雾迷漫的景色,风格特殊。再有62岁作的《青山积翠图》轴,笔墨劲爽,略带写意笔法,署年款正统己已。
  
台湾藏《长松五鹿图》卷,笔墨疏放,为晚期作品,另一幅人物《罗汉》轴,为中年时期典型风格,下笔很重,粗犷而不轻飘,气势充沛,独具风貌。天津艺术博物馆藏的《雪岩栈道图》轴,属仿郭熙一路的较早期作品。花卉方面,传世作品有《葵石蛱蝶图》轴、《墨松图》卷、《三鹭图》册页等。

(资料来源:世华网)(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新闻线索或资料给大纪元,请进入安全投稿爆料平台。
related article
  • 艺术史家们对用“矫饰主义”(Mannerism)这个词做为绘画风格的名称有过许多争论。在第一次世界大战(1914~1918年)爆发前,德国艺术史家沃尔夫林(Heinrich Wolfflin)首先使用这名词来形容十六世纪时在意大利那些无法被归类的艺术作品。
  • 安妮女王除了开创英国18世纪的黄金时代外,她的统治还标志着绘画、戏剧、诗歌和音乐等高品质艺术的兴起。安妮女王延续伊丽莎白女王一世(Queen Elizabeth I)曾使用的座右铭:“永远不变”(semper eadem或always the same),体现她的使命就是恢复受法国和西班牙影响之前的英国的价值观与传统。
  • 透过提升日常物件的美,西班牙“博德贡”(Bodegón)画作将这种仪式化的舒适氛围融入其中。
  • 提香对场景的精心设计、富于表现力的色彩,以及对人像和物件的敏锐刻画,启发了后世的欧洲艺术家。观众凝视此画时,犹如置身人群中,仿佛艺术家要求观者一同省视自己的良知与对神的信念。
  • 德国的视觉艺术,相较其哲学文学音乐,是较少被德国之外的人了解的。但是德国艺术中的浪漫主义精神却深深影响着其它领域,尤其是弗里德里希的风景画。他的风景画为什么如此精妙深邃呢?弗里德里希对色彩与构图的运用是德国浪漫主义的特色,他赋予风景画前所未有的生命与意义。他将灵魂注入风景里,而风景里被照亮的空气是“灵体”,让每一幅画作充满个体性与内在连结
  • 马德里拥有世界上最[ascii]着[/ascii]名的博物馆之一——普拉多博物馆。而迭戈‧罗德里格斯‧德席尔瓦‧委拉斯贵支(Diego Rodríguez de Silva y Velázquez)近乎真人大小的油画《宫娥》(Las Meninas)是其镇馆之宝。
  • 斯皮诺拉对敌军的武艺充满敬佩,遂允许荷兰军队如阅兵游行一般地撤出布雷达——他们手持武器,鼓声震天,旗帜飘扬;他也严禁部下对败军幸灾乐祸。当尤斯蒂努斯以传统方式向他走来示降时,斯皮诺拉下马与他平等相见。两人一见面,斯皮诺拉便对这位荷兰指挥官及其部队大加赞赏。
  • 在16、17和18世纪,职业女画家非常稀少,更不用说取得成功的了。索福尼斯巴‧安圭索拉(Sofonisba Anguissola)、朱迪斯‧莱斯特(Judith Leyster)和阿黛拉依德‧拉比耶-吉娅尔(Adélaïde Labille-Guiard)三位画家都创作了多幅自画像,其中包括突显其职业的版本。
  • 艺术家保罗‧乌切洛(Paolo Uccello,约1397-1475年)所处的年代正好是中世纪末国际哥特式艺术进入意大利文艺复兴初期的当口。根据文艺复兴时期的艺术史学家乔治˙瓦萨里(Giorgio Vasari)的记载,乌切洛对透视法非常着迷。透视在当时是相当新颖的概念,到了文艺复兴时期,透视法已成了画家的必备技能。
  • 长久以来,在人们的集体意识中,神秘的无名女子一直是令人着迷的存在。在古代世界,女性形象代表着各种美德和艺术领域,发展出了如五感(Five Senses)、自由(Liberty)、四季(Four Seasons)和胜利(Victory)等可识别的拟人化形象。
评论