据说，过去为了让听佛经的人不会困着了，早期的皮影戏是被用来讲解佛经的。从这个传说，可以想见皮影戏具有吸引人的地方。在台湾嘉义县梅山乡大南国小安靖分校（原为安靖国小）教皮影戏的黄兴武老师点出皮影戏的特性，他说：“在一片漆黑的舞台上，老祖宗用光和影，让戏偶向被聚焦的眼睛搬演人生百态，向观众述说仁情义理。”
18年来，黄兴武带着安靖分校的学生组成的皮影戏团，获得了教育部举办的“全国学生创意偶戏比赛”11次特优奖。“皮影戏具有奇幻效果的艺术价值，戏偶乍看之下，没有别个偶戏服装华丽，但它设计的精湛与匠心，却是其他偶戏看不到的。”黄兴武钟情传统戏剧，教学生演过许多出皮影戏码，让他印象最深刻的是《重听阿嬷》。
重听阿嬷心地善良不爱财
《重听阿嬷》讲述心地善良而不爱财的阿嬷，因为耳朵重听，在听错话、会错意的逗趣情状下，把阿公辛苦赚来的钱，心甘情愿的送给了别人。后来，在剧情的巧妙安排下，又在两个公婆争吵中，不但阴错阳差地为朝廷抓了强盗，把这笔钱从强盗手中拿了回来，而且立了功，额外得到了一笔赏金。
在背景写实的戏台上，两个打扮漂亮的公婆戏偶夸张写意的动作，细腻的表达了故事情节。洋溢喜剧气氛的戏中，间有地方歌谣串场，带给观众欢乐。操偶学生模仿人物的口白，童稚的声韵句句动人心弦。当剧情高潮时刻，后场梆子伴着锣鼓声锵然响出，戏偶腾空跃然幕上，俨然一场传统皮影戏，声光中，故事传达了淡泊名利的意义。
真情真义真道理
“假君假臣假君子，真情真义真道理。”黄兴武谈起皮影戏口白的重要性说：“没有人天生是坏人，你演的是老人、小孩，是好人还是坏人，你要去揣测人物的心理，所以用字遣词、语气声调都要训练，自我要求。我不喜欢学生照着老师说的念。”
“师度徒，徒度师。”黄兴武认为教学可以相长，有时候学生的表演出乎预料地好，“用生活常规去判断这个偶戏在干什么，两只猴子在打架，可以从动作观察出来。有些剧情是默剧，不需要口白，无声胜有声。”
黄兴武认为，谁都不会为教忠教孝去看一出戏，教忠教孝就像药品的副作用一样，他的主剂是娱乐，但娱乐以外的副作用才是真正要传达的。他要用喜乐的剧情带出故事的精神内涵：“传统戏有扮仙跟本文，人家说扮仙半棚戏。”
安靖分校的“安靖皮影戏团”过去也演了许多传统戏，比如《武松打虎》、《花木兰》。《魏徵斩龙王》是演门神由来的故事，还有《西游记》里的《火焰山》、《孙悟空大闹天宫》跟《猪八戒娶亲》。黄兴武认为传统剧本要修改到有教育的意义才能上演，他举《武松打虎》说：“你要照着剧本把那只老虎打死吗？那违反保育概念，我们发展出另外一套高潮，用戏出带入环保，也希望把伦理、人与人的相处之道融入戏中，让观众从戏中体悟人性的善恶果报。”
师承派的皮影戏都是传统剧本多，他说：“传到最后是一出走天下，你的戏篓子里有几本戏就演那几本，那是守成，创新就少了。以前农业社会演出时间多，可能保有50部戏，但会越传越少，所以我们每年都写新的剧本。”
黄兴武谈起戏来，浑身都是戏。他训练学生创作剧本，让孩子自由发展，“我们用故事接龙的方式，由一个孩子起头，这个孩子说，一个老阿伯住在山上，就停下来了，他不知道下一个人会说什么；第二人接着说，也有一位老阿婆住在山上；第三个人就要开始凑合了，他说，老阿伯问老阿婆今天要去哪里？就是随便凑，我只是作最后的润饰，这样产生的剧本，趣味性比较高，能跳出坊间常看到的故事的模式。”
演戏要体会人物的心境
安靖分校，这个山腰上的小学校，二楼的几十坪场地就是孩子们学习皮影戏的教室了。一边桌上摆满了像是孙悟空、小猴子的塑胶制作的戏偶，还有几张半成品躺在桌边，一张《魏徵斩龙王》的大型剪纸斜靠着椅子，色彩鲜艳夺目。大锣、京鼓、钹等挂在墙边的木架上，阳光从窗外照进来，圆圆的大锣闪耀着黄铜色光辉。
这边场子上，学生们正围成一个半圆，手上拿着剧本，两个学生正站在中间走戏。一个女同学看着剧本，比划着说：“你怎么把一个日本婆子藏在房间里。”旁边的男同学接着伸出手来，指着那位女同学说：“我是叫你拿一本簿子，不是找日本婆子。”
黄兴武说：“他们演练的是《重听阿嬷》剧本里的口白，要让孩子们进入戏里，才能体会人物的心境，要不断地练，不断地修正，演出时搭配起来才能顺畅，不能有丝毫差错。”他顿了一下，转过头来说：“我们后场为什么用北管乐团，不用电子音乐，除了要保留传统文化外，万一遇到差错时，可以有补救的弹性。”一次在台北演出时，戏偶刚上场就坏掉了，他说：“这时鼓手可以拉长时间，让内场作补救。意外也是一种教学，发生意外时，要让观众没有感觉。”
演戏要学习相互辉映
《等卖猴等袂到》是安靖分校皮影戏团今年得到“全国学生创意偶戏比赛”特优奖的戏码。评审的评语说，从戏偶制作到发声配音、灯光控制乃至锣鼓后场，加上幽默有趣的剧情和流利口白，生动地表达了故事的警世内涵。
这个故事说，从前一个村庄有许多猴子，祖先嘱咐不能伤害猴子，可是猴子却会伤害农作物，让村民感到很头痛。有一天，来了两个生意人，村民就唆使猴子去掠夺生意人的东西，猴子把东西丢到地上，村民就去捡。后来生意人察觉了村民的技俩，心生不甘就要报复，向村民说：“你去抓猴子卖给我，我一千元买一只。”村民卖得不亦乐乎。
猴子被抓得越来越少了，生意人故意抬高价钱收买，最后猴子全被买光了。其中一个生意人就向村民说，我卖给你一只一万元，你再卖给另一位生意人两万元。村民买了猴子后生意人却不买了，结果，村民在利欲熏心之下吃了大亏。
黄兴武说，有趣的故事都是孩子喜欢演的。暑假来临前，“安靖皮影戏团”受邀到嘉义县大林镇三和国小演出，演的戏码是《钱来也》，也是劝人不要贪财的故事。
那天，礼堂里坐满了学生，一阵掌声后，台上的戏就开锣了。灯光暗了下来，布幕后面一个同学挥了一下荧光棒，大锣被重重的一击，锣声响彻整个礼堂，台下的学生屏息等待着好戏上场。后台的扁鼓即时点点滴滴地敲着，鼓声渐渐急促起来，接着高低音梆子打开了场子。这时戏台的布幕也亮了，京鼓跟着大方的响起，引来台下一阵掌声。
“戏偶就要出来了。”黄兴武站在后台暗处，远远离开戏台，他轻声地说：“这时指挥权就交给操偶手了，戏偶一上来，快到定位点，鼓手就要准备收鼓了。教戏就是教学生要互相尊重，不能说我就是要打完这个段子。一团15个人，每人都有自己的工作，要学习相互辉映。其实，还有一个最沉默的角色，那就是灯光手。”
孩子学习的热诚，那是最美的地方
安靖分校学生只有几十个人，学戏的同学自然横跨不同年级，皮影戏把他们的关系更绑紧了。黄兴武说：“学生有学徒制的概念，把演戏的学长当成大明星，会模仿跟追逐，把学戏当成荣誉。”
在这里，从幼稚园（学校附设幼稚园）就开始看大哥哥、姐姐演皮影戏了，一、二年级先学画人物与制偶；到了三、四年级，就能学后场北管音乐跟基本操偶了；五、六年级时专心于口白演练，并且要学习提携学弟妹，“就是要领导统御了，要带领整个团队，每个人每个工作都要学会。”
学了皮影戏后，孩子进入一个团体的常规里，要尊重领导、尊重前辈，该作什么工作，不能逾越什么规范。“那是他们最后要学习的。”黄兴武欣慰的说：“18年来我舍不得走，孩子们很有礼貌，他们学习的热诚是每一个教传统戏的老师梦寐以求的，那是最美的地方。”
山中默默传承传统剧艺
黄兴武生长在彰化县靠海边的线西小村庄，从小受到鹿港古朴文化的熏陶，长期浸淫在传统剧艺的环境里。“小时候每天晚上，村人会聚在院子里听阿伯讲三国，讲民间传奇故事，要是阿伯缺席了，还会被拉出来。那时邻近的乡镇都有戏院，我们村里没有，因此非常期待村子里演野台戏。”
传说皮影戏从汉朝就有了，到了宋朝才有宫廷演出的文字记载。据说，明朝时传到了台湾，最兴盛时全台有50团到100团，现在只剩下四、五团。“推动传统艺术是很寂寞的。”黄兴武表示：“希望能把我知道的传下去。”
太阳已落入台湾西部平原，暮色渐渐笼罩这座山中的小学校。因为皮影戏教室设备简单，孩子们就利用大自然的颜色，在夜色中架起了戏台。当锣鼓声响起时，戏台的灯也亮了，黄兴武又带着学生演起了皮影戏。就这样，古早先民流传下来的地方戏剧，在这里默默传承下去。
本文转自第335期【新纪元周刊】“文化．艺术”栏目
http://mag.epochtimes.com/gb/288/11065.htm
