台灣近代藝術家黃水文詩書畫挖寶回顧（下）1981-1990年代

【續上文：台灣近代藝術家黃水文詩書畫挖寶回顧（中）1960-1980年】

黃水文詩書畫挖寶回顧：1981-1990年代

【圖片說明】

時至1981年，由台中林之助教授等本土美術界人士提出「膠彩畫」特別名詞以之區別傳統國畫， 省美展成立了國畫第二部。 黃水文就被好禮邀請出品， 睽違20年後他也欣然再度回歸省美展。他的畫作與時俱進的改變，展現出比較現代化的畫風。如〈清秋〉是為一例。

1977退休後進入老年，黃水文更是專注於詩文，因之也陸續繪製了許多幅文人畫。（＊「文人畫」就是唐宋以來具有藝術文化修養的文人、士大夫透過繪畫、書法、文學和篆刻，描畫自己的思想、意趣，投射生命精神、理想的寫意畫之通稱。）林玉山仙門生故舊畫家們，大多跟隨林大師將水墨與膠彩融合，而得到活潑生動的表現結果。

到了1980年代晚期， 黃水文白內障手術後不久視力不濟，1990以後就沒能繼續工筆繪製膠彩畫了。

1987年的省美展評審參展圖，一幅花卉膠彩畫，就成了他的絕響，家屬也不明此畫流落何方。幸好有此圖片留存了經典之作的面貌。

1990初頭幾年，黃水文還偶而動筆寫字，而後逐漸完全失明， 進入長照情況，由子女輪流奉養。美人遲暮，藝術家也嘆見白頭。

【結語】

在台灣近代詩書畫藝壇，黃水文一生低調，作無形之畫——詩，畫有形之詩——畫，在詩書畫中自得其樂。他的畫作存留甚少，但在精不在多，得到典藏，也曾作為郵票之畫發行；他的詩句得到故鄉諸羅山水共鳴，常被桃城（嘉義）後人選來吟唱；他的書法以隱名之姿留存於嘉義市中山公園尊師亭。綜觀其人，一生平凡中有不凡。

正是：

藻繪百物略有成，色染宣紙身後名。

筆揮花卉散香味，墨潑鳥犬聞啼聲，

工筆膠彩顯美術，寫意小品呈雅興，

丹青妙手詩書畫，諸羅隱士東籬情，

但留文房四寶物，無税硯田子耕營。

（全文完）＠

責任編輯：古容#