從敦煌石窟看信仰與文化(1)

五、從敦煌石窟看信仰與文化

自古以來，信仰與文化是分不開的。信仰影響文化的產生、發展和衰落，文化反過來又滋潤著信仰。

看到敦煌石窟那些美輪美奐的偉大藝術作品，不禁令人思考這些作品是怎樣創作出來的？這些絕世超凡的作品又是出自何人之手？創作過程的資金、原料、設想、構圖又是怎樣的呢？

(一) 無名的大師與佛教藝術

敦煌石窟的造像與壁畫是個大型工程，創作的過程是漫長而艱辛。要在這荒漠的戈壁灘上，用泥巴和岩石創造出輝煌，真是對創作者腦力加體力全身心的考驗。

是甚麼力量讓那些石窟開鑿者、石匠畫工，日復一日揮舞著匠斧和畫筆？生生不息，孜孜不倦，延續了千年，而且與出資開窟的供養人不同，敦煌石窟的開鑿者多數沒有留下姓名。幾百個洞窟、上千年歷史、幾千幅畫面、一部巨大的敦煌藝術史，總共只留下了平咄子、汜定全、溫如秀、雷祥吉等十來個人的名字。

石匠畫工們的姓名從來就是渺小而卑微的。他們或來自中原內地，或西域諸國，他們或是平民百姓、高德大僧、朝廷管吏、來往商人……，他們只留下輝煌的作品，沒有人知道他們是誰。(有關畫工們題記的窟號。莫高窟第303窟平進子。第444窟汜定全。第185窟宋承嗣。第290窟鄭洛生。還有第196、401、33、34等窟。)

但那些非凡的藝術作品卻記載著那些無名工匠的追求，是他們內心世界的真實體現。

看吧！畫工用手中的筆寫神，塑匠則用自己的手傳神。

莫高窟第259窟北壁東起第一龕佛像，自在超逸、慈悲、深邃，薄薄的袈裟隨身垂落……。

莫高窟第248窟佛苦修像，將苦修者袈裟裡邊凸起的鎖骨和凹陷的肋骨也刻劃出來……。

莫高窟第257窟中心柱南向龕上層思惟菩薩，姿態十分絕妙。左膝架著右腿，右腿架著左臂，左臂微微撐著前傾的身體。把幾個支撐點重疊一起，不僅姿態優美，重心也更加穩定，整個身體便被安排得巧妙、合理、自然和諧調。菩薩的境界也就體現在這曼妙的靈性中了……。

莫高窟第170窟力士，做為護法與降魔的神，塑匠抓住力士發威的一瞬，強調他全身虯勁的肌肉，暴脹的血管，繃緊的筋脈。一時髮髻振顫，衣帶飛舉，氣勢磅礡，威不可擋。無論身體各部分的比例，還是肌肉和骨胳的結構，都完全符合生理關係。

敦煌的塑匠把佛、菩薩、護法神的神態刻劃的那樣逼真，每一個細節又是那樣絕妙，感染力極強。這種描繪生命真實的表現手法，絕非憑空想象。

在中外藝術史上都有過這樣一個時期－－把形像的逼真，結構的準確，質感的如實，做為不遺餘力的追求。由此誕生出光耀古今的藝術珍品。

造像衣服的紋路與質地也刻劃的真實準確。

莫高窟第328窟佛，長長而光滑的天衣隨身而落，轉動折返之間，軀體的形態自然呈現。沒有一點牽強，沒有一點硬造。藝術的標準就是真實的表現。特別是這長衣從蓮台垂落下來時，在每一個蓮瓣上都隨形而起伏，這就將蓮台優美的形態顯現出來。

表現衣褶的優美自然還有－－莫高窟第320窟佛、第386窟佛、第83窟遊戲坐菩薩、第319窟遊戲坐菩薩、第205窟迦葉的背部和阿難的袍身……。

莫高窟第328窟胡跪菩薩，胡跪的姿態為敦煌獨有，它是虔誠的化身。

莫高窟第130窟南大像，是一尊巨佛，在面積不足十平方米的狹長的空間裏，佛頭塑成七米之大。這樣，站在底層仰面而視，可以清晰看到佛的面部；站在頂層，又能看到一個無與倫比的巨大宏偉的佛頭。絲毫不會感到它不合比例。反而，那臉容安祥，五官凝重，卻使人感到佛的威嚴、博大，佛法無邊。

佛、菩薩的手印，就是手的姿式，是天國世界的語言。說法印、施無畏印、禪定印、與願印、降魔印、蓮花合掌印……，敦煌石窟的手印千變萬化，豐富生動，散發著美妙智慧的氣息。各種姿勢的手印，向人們傳遞著天機，啟迪悟性，韻味無窮……，不知畫工塑匠的靈感來自何方……。

簡練精緻、線條流暢的壁畫，更表現敦煌畫工的技藝精湛。

莫高窟第320窟，表現圓圓的佛光，只用了一筆，多麼勻整與自信！

莫高窟45窟西壁龕內南側著名的「菩薩頭像」，眉毛左右各用一筆，線條飄灑俊逸，中間淺而兩端深，正好表現菩薩額頭的飽滿與立體。上眼瞼左右各畫一筆，眼珠各點一筆，只畫上眼瞼，不畫下眼瞼，眼珠一半略藏在上眼瞼內，這就簡練而精確地體現了菩薩低眉垂目、安祥慈悲之態。

鼻孔僅點一筆。小小一點，前濃後淡，虛實之間，生動地強調出鼻孔凹進去的感覺。嘴唇用一筆，只勾出嘴縫，嘴的含蓄美便被表露無遺；特別是在嘴角處折返的一筆，使嘴唇似張欲翕之感盡在其中。

如此美妙清純的神情，一共只用了寥寥八筆。

莫高窟第280窟三弟子，幾乎只是幾個色塊就使三個篤誠恬靜的佛弟子站在眼前；第23窟群童，不過用粗筆信手塗出的身影，就極生動地表現出嬉鬧的孩童們的稚趣……。

從中國美術用線條造型這一點來看，敦煌畫工遠在唐代以前，用筆與用線就已臻極高水準。西魏時期畫在窟頂上白描的牛、豬、猛虎和天鵝，都是帶著生命感覺一揮而就的。用筆的洗鍊與生動，瀟洒與優美，不亞於近現代任何一位繪畫大師。

一切傑出的藝術都是這樣：最簡練的方式和最豐富的內容，構成最為出神入化的境界。大道至簡至易，足見畫工純熟的筆法和非凡的悟性了。

敦煌畫工的許多創造，實際上領先於中原。比如，採用連環畫、通屏和對屏形式，就是敦煌最先做出的創造。莫高窟第257窟西壁中層連環畫。第98窟北壁聯屏畫。第148窟東壁南側立軸連續環畫。

在唐代，中原繪畫處於勃興期，樸拙有餘，成熟不足，構圖能力尚且有限。可是敦煌畫工卻能經營出如此盛大場面的巨型畫作。結構錯綜複雜，人群相互遮翳，景物與人物混同一起。然而，層次明晰，疏密有致，張弛合度，繁而不亂。重重疊疊，浩浩蕩蕩，更顯天國華貴無上之盛況。

如莫高窟第161窟窟頂、第217窟窟頂、第138窟東壁北側、第9窟窟頂、第179窟東壁北側等。@

責任編輯：吳雨潔